دفتر و دفترچه
تراول ماگ و فلاسک
تاریخ هنر باستان
کتاب حاضر برای دانشجویان رشته‌های باستان‌شناسی، تاریخ و رشته‌های گروه هنر در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «تاریخ عمومی هنر از دوران باستان تا آغاز اسلام» به ارزش 2 واحد تدوین شده است. امید است علاوه بر جامعه دانشگاهی، سایر علاقه‌مندان نیز از آن بهره‌مند شوند.
فهرست :
پیش از هر چیز
بخش اول: هنر ایران باستان
فصل اول: دوران پیشاتاریخ ایران
فصل دوم: دوران تاریخی
فصل سوم: هنر ایران در مناطق دیگر
فصل چهارم: هنر هخامنشی
فصل پنجم: هنر پارتیان
فصل ششم: هنر ساسانی
بخش دوم: هنر بین‌النهرین باستان
فصل اول: دوران پیشاتاریخ
فصل دوم: دوران تاریخی: سومریان در تاریخ
فصل سوم: هنر اکد
فصل چهارم: سومر جدید و بابل کهن
فصل پنجم: هنر آشور
فصل ششم : بابل جدید (627ـ539 ق.م.)
بخش سوم: هنر مصر باستان
فصل اول: دوره پیشاتاریخ
فصل دوم: دوره تاریخی
فصل سوم: معماری
فصل چهارم: پیکرتراشی و نقش‌برجسته
فصل پنجم: نقاشی و طراحی
فصل ششم: هنرهای صناعی
بخش چهارم: هنر یونان باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: هنر حوضه اژه ـ درآمدی بر هنر یونان باستان
فصل سوم: دوره تیرگی و ابهام (حدود 1050ـ700 ق.م.)
فصل چهارم: دوره آرکائیک (کهن) (حدود 600ـ480 ق.م.)
فصل پنجم: دوره کلاسیک (480ـ336 ق.م.)
فصل ششم: دوره یونانی‌مآبی (323ـ27 ق.م.)
بخش پنجم: هنر روم باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: هنر اتروسکها: درآمدی بر هنر روم باستان
فصل سوم: هنر دوره جمهوری (500ـ31 ق.م.)
فصل چهارم: هنر دوره آغازین امپراتوری ( 31 ق.م.ـ193 م.)
فصل پنجم: هنر دوره پسین امپراتوری (193ـ395 م.)
بخش ششم: هنر هند باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: پیشینه هنری ـ تاریخی
فصل سوم: هنر دره سند (2500ـ1500 ق.م.)
فصل چهارم: هنر بودایی
بخش هفتم: هنر چین باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: دوره نوسنگی (6500ـ1800 ق.م.)
فصل سوم: عصر مفرغ (1800ـ1028 ق.م.): هنر دوره شانگ
فصل چهارم: هنر دوره چو (حدود 1027ـ221 ق.م.)
فصل پنجم: هنر دوره هان (206 ق.م. ـ 221 م.)
منابع
نمایه
جواهر شناسی سنگهای قیمتی جلد2
اقوام کهن این سرزمین، با اعتقادات فرهنگی و آداب و رسوم اجتماعی و سنتی خود جواهرات را مظهر قدرت و نور حیات را در تلألؤ سنگهای قیمتی می دیدند و به صور آیینی از این سنگها که قدرت جادویی برای آن متصور بودند استفاده می کردند.
درخشش و زیبایی جواهرات گرانبها از دورانهای پیش نیاکان ما را به سوی خود کشانده و این کشش تا امروز همچنان ادامه دارد. در این کتاب از زیباترین و باشکوه ترین و گرانبهاترین انواع سنگهای قیمتی، پدیده آتش درونی برلیان، رنگ سبز و جذاب و آرام بخش زمرد و رنگ آتشین یاقوت سرخ سخن به میان آمده است.
همچنین درباره بریل، سافیر، یاقوت زرد و سنگهای نیمه قیمتی چون لعل، زبرجد، کوراندوم، عقیق، فیروزه، لاجورد، یشم، مرجان، آکوامارین، ابسیدین، مروارید و ... با توصیف ساختار آنها، از خواص فیزیکی چون تورق، استحکام، وزن مخصوص، فرم شکستگی، ضریب شکست، درخشش، جلا و شفافیت و از خواص اپتیکی، شکست دوگانه، چندرنگی، پراکندگی نور و پدیده فلورسانس و از خواص شیمیایی، مقاومت در برابر اسیدها، و شناخت ناخالصیها، طرق تشخیص و شناخت سنگهای طبیعی از مصنوعی و تفکیک آنها از سنگهای مشابه به تفصیل بیان شده است؛ در ضمن نمونه و شواهد باستانی و تاریخی از سنگهای قیمتی ـ که در گذشته از آنها بهره برداری می شد ـ ذکری به میان آمده است.
باشد که این کتاب جهت شناخت بهتر و عمیق تر دنیای باشکوه جواهرات سنگهای قیمتی با فراوانی نگینهای مصنوعی و شباهت فوق العاده آنها با سنگهای طبیعی مورد استفاده اربابان هنر و دانشجویان قرار گیرد.
هنر و ادراک بصری : روان شناسی چشم خلاق
این کتاب برای دانشجویان رشته هنر، گرایش نقاشی، در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «مبانی هنرهای تجسمی 2» ترجمه شده و نیز در گرایشهای سینما – ارتباط تصویری، مجسمه‌سازی و تصویرسازی قابل استفاده است.
دیباچه ویراست جدید
مقدمه
فصل اول: تعادل
فصل دوم: شکل
فصل سوم: فُرم
فصل چهارم: رشد
فصل پنجم: فضا
فصل ششم: نور
فصل هفتم: رنگ
فصل هشتم: حرکت
فصل نهم: پویایی‌شناسی
فصل دهم: بیان
یادداشتها
کتابشناسی
واژه‌نامه
نمایه
نظريه اجرا
چکیده:
کتاب نظریه اجرا اثر کلاسیک ریچار شکنر در زمینه هنرهای اجرایی و نظریه انتقادی است. این کتاب پرمغز اما روان، رشته‌ها، فرهنگها و تاریخهای مختلف را در می‌نوردد و در کار توضیح برخی از بنیادی‌ترین نمادها و آیینهایی است که آدمی از طریق آنها جهانی را که در آن می‌زیید معنادار می‌سازد.
این کتاب، همچنین، دفاع نظری مؤثری است از اهمیت هنر، تئاتر و اجرا در بیان عمیق‌ترین و تغییر شکل دهنده‌ترین امیال انسان. ریچار شکنر از معدود کسانی است که تا این اندازه هم در عرصه نظر و دانشگاه و هم در عرصه عمل و جهان تئاتر تأثیرگذار بوده‌اند. اکنون بیش از چهار دهه است که آثار او تعاریف سنتی و مرسوم از تئاتر.
آیین و اجرا را به مبارزه طلبیده است. رویکرد شکنر، هنگامی که این مجموعه مقالات برای اولین بار منتشر شدند، نه فقط بدیع بلکه انقلابی بود: درام صرفاً آن چیزی نیست که بر روی صحنه اتفاق می‌افتد، بلکه چیزی است آکنده از معنا که در سطوح متعدد در زندگی روزمره، در آیینهای قدسی و نیز دنیوی، در بازی، ورزشها، دعاوی حقوقی و در سرگرمیهای عامه‌پسند حضور فعال دارد.
شکنر در لابه‌لای صفحات این کتاب پیوندهای موجود میان فرهنگهای غربی و غیر غربی، هنرهای اجرایی، انسان‌شناسی، آیینها، اجرا در زندگی روزمره، بازی‌گری، روان‌درمانی، و شمنیسم را مورد بررسی قرار می‌دهد. شکنر در اقدامی که در رشته تخصصی او بی‌بدیل است.
از مقوله اجرا و معنا و مفهوم آن تعریف تازه‌ای ارائه کرده است و با انجام این کار آن حدود و ثغوری را به پرسش گرفته است که از دیرباز جداکننده مخاطب از بازیگر بوده‌اند.
ریچارد شکنر (1938) یکی از مشهورترین کارگردانان تئاتر و نیز پژوهشگر و هنرمندی معروف در سطح جهان است.
این کتاب به عنوان کتاب مبنایی در مقاطع کارشناسی و کارشناسی ارشد برای آشنایی با «نظریه‌های معاصر اجرا» در رشته تئاتر (نمایش) تدوین شده است.
پیشگفتار بر ویراست مجموعه آثار کلاسیک انتشارات راتلج
مقدمه: الگوی بادبزن شکل و الگوی شبکه مانند
فصل اول: رویکردها
فصل دوم: واقعه‌ها
فصل سوم: درام، متن، تئاتر و اجرا
فصل چهارم: از آیین به تئاتر و بالعکس: رشته درهم تنیده سودمندی - سرگرمی
فصل پنجم: به سوی بوطیقایی برای اجرا
فصل ششم: بی‌توجهی انتخابی
فصل هفتم: رفتارشناسی و تئاتر
فصل هشتم: گستره‌های اجرا
فصل نهم: زیبایی‌شناسی راسا
منابع و مآخذ
نمایه
واژه‌نامه
نگارگری ایران جلد اول
نگارگری یکی از انواع نقاشی در گذشته است که با آبرنگ اجرا می شود و هنری است که با کتاب سروکار دارد. این هنر در بیشترِ فرهنگ های جهانی و به ویژه ایران وجود داشت و همواره با هنر کتابت یا خطاطی همراه بوده است.
می توان گفت نگارگری هنری است که مستقیم از نظام عاطفی و حسی و فکری زندگی مردم ایران زمین مایه گرفته و هم پای زندگانی تاریخی مردم ایران دگرگون شده است.
کتاب حاضر ماحصل 10 سال فعالیت پژوهشی یعقوب آژند در این زمینه است که در دو جلد انتشار یافته است. از ویژگی های بارز این اثر پژوهشی، مستندسازی در متن است و مؤلف این کتاب را با استفاده از منابع نو و دست اول فارسی، عربی، انگلیسی، ترکی، فرانسه و آلمانی نگاشته است.
نگارگری ایران جلد دوم
نگارگری یکی از انواع نقاشی در گذشته است که با آبرنگ اجرا می شود و هنری است که با کتاب سروکار دارد. این هنر در بیشترِ فرهنگ های جهانی و به ویژه ایران وجود داشت و همواره با هنر کتابت یا خطاطی همراه بوده است.
می توان گفت نگارگری هنری است که مستقیم از نظام عاطفی و حسی و فکری زندگی مردم ایران زمین مایه گرفته و هم پای زندگانی تاریخی مردم ایران دگرگون شده است.
کتاب حاضر ماحصل 10 سال فعالیت پژوهشی یعقوب آژند در این زمینه است که در دو جلد انتشار یافته است.
از ویژگی های بارز این اثر پژوهشی، مستندسازی در متن است و مؤلف این کتاب را با استفاده از منابع نو و دست اول فارسی، عربی، انگلیسی، ترکی، فرانسه و آلمانی نگاشته است.
راهنمای تحقیق و نگارش در هنر
هنرمندان، خواه ناخواه محقق اند زیرا هر آفرینش هنری بنا به ضرورت با تفحص و جستجو آمیخته است.
با این وجود آنها نیز همچون اهالی حوزه های دیگر، نیازمند اصول جهانی تحقیق و نگارش اند؛ اصولی که اندیشمندان، از هر زبان و ملتی، آن را می شناسند و همچون زبانی مشترک و جهانی به کارش می برند.
کتاب راهنمای تحقیق و نگارش در هنر اثر ارزشمند سیلوان بارنت، استاد و محقق نامدار هنر است که تلاش کرده راهنمایی مختص دانشجویان و محققان رشته های هنرهای تجسمی فراهم آورد و این دقیقاً همان نمونه نایابی است که جامعه هنرمندان و پژوهشگران ایرانی به آن نیاز دارد.
بسی جای تأسف است که طی پنجاه سال گذشته، در بازار کتاب کشورمان، حتی یک کتاب هم به عنوان نمونه در این زمینه پدید نیامده است و تاکنون دانشجویان و پژوهشگران به ناچار از کتب مختص رشته های دیگر بهره برده اند.
