عصر مفرغ ایران
این کتاب برای دانشجویان رشته باستانشناسی در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «ایران در آغاز شهرنشینی» به ارزش 2 واحد تدوین شده است.
نظريه اجرا
چکیده:
کتاب نظریه اجرا اثر کلاسیک ریچار شکنر در زمینه هنرهای اجرایی و نظریه انتقادی است. این کتاب پرمغز اما روان، رشتهها، فرهنگها و تاریخهای مختلف را در مینوردد و در کار توضیح برخی از بنیادیترین نمادها و آیینهایی است که آدمی از طریق آنها جهانی را که در آن میزیید معنادار میسازد.
این کتاب، همچنین، دفاع نظری مؤثری است از اهمیت هنر، تئاتر و اجرا در بیان عمیقترین و تغییر شکل دهندهترین امیال انسان. ریچار شکنر از معدود کسانی است که تا این اندازه هم در عرصه نظر و دانشگاه و هم در عرصه عمل و جهان تئاتر تأثیرگذار بودهاند. اکنون بیش از چهار دهه است که آثار او تعاریف سنتی و مرسوم از تئاتر.
آیین و اجرا را به مبارزه طلبیده است. رویکرد شکنر، هنگامی که این مجموعه مقالات برای اولین بار منتشر شدند، نه فقط بدیع بلکه انقلابی بود: درام صرفاً آن چیزی نیست که بر روی صحنه اتفاق میافتد، بلکه چیزی است آکنده از معنا که در سطوح متعدد در زندگی روزمره، در آیینهای قدسی و نیز دنیوی، در بازی، ورزشها، دعاوی حقوقی و در سرگرمیهای عامهپسند حضور فعال دارد.
شکنر در لابهلای صفحات این کتاب پیوندهای موجود میان فرهنگهای غربی و غیر غربی، هنرهای اجرایی، انسانشناسی، آیینها، اجرا در زندگی روزمره، بازیگری، رواندرمانی، و شمنیسم را مورد بررسی قرار میدهد. شکنر در اقدامی که در رشته تخصصی او بیبدیل است.
از مقوله اجرا و معنا و مفهوم آن تعریف تازهای ارائه کرده است و با انجام این کار آن حدود و ثغوری را به پرسش گرفته است که از دیرباز جداکننده مخاطب از بازیگر بودهاند.
ریچارد شکنر (1938) یکی از مشهورترین کارگردانان تئاتر و نیز پژوهشگر و هنرمندی معروف در سطح جهان است.
این کتاب به عنوان کتاب مبنایی در مقاطع کارشناسی و کارشناسی ارشد برای آشنایی با «نظریههای معاصر اجرا» در رشته تئاتر (نمایش) تدوین شده است.
پیشگفتار بر ویراست مجموعه آثار کلاسیک انتشارات راتلج
مقدمه: الگوی بادبزن شکل و الگوی شبکه مانند
فصل اول: رویکردها
فصل دوم: واقعهها
فصل سوم: درام، متن، تئاتر و اجرا
فصل چهارم: از آیین به تئاتر و بالعکس: رشته درهم تنیده سودمندی - سرگرمی
فصل پنجم: به سوی بوطیقایی برای اجرا
فصل ششم: بیتوجهی انتخابی
فصل هفتم: رفتارشناسی و تئاتر
فصل هشتم: گسترههای اجرا
فصل نهم: زیباییشناسی راسا
منابع و مآخذ
نمایه
واژهنامه
تاریخ هنر ایران در دوره اسلامی: نگارگری
چکبده:
نگارگری ایرانی هنری آمیخته با خط و قلمگیری و سرشار از وجاهت و مضامین باطنی و متعالی، کهنسال و اصیل به درازنای تاریخ ایران و جغرافیایی پهناور که مخاطب را مشتاقوار، در پی کشف رازهای نهفته در نگارهها، به غور در زمان و مکان میکشاند، از تبریز و بخارا تا اصفهان و قزوین و شیراز؛ بلکه دریابد آن مضامین چگونه در گذر زمان از ساحت طبیعت به ورای آن و از سطح به عمق، بلندی یافتهاند.
حاصل سیر و جهدهایی چنین از سوی مؤلف، کتاب حاضر است که به سبب محتوای وزین و معتبرش به عنوان طرح ملی به کسب جایزۀ بینالمللی خوارزمی نیز نائل آمد.
این کتاب با نام «نگارگری»، اولین مجلد از طرح پژوهشی ملی «تاریخ هنر ایران در دوره اسلامی» است که در گروه هنر مرکز مطالعه و تحقیق (سمت)اجرا شده است.
اکنون حاصل این طرح با رویکردی پژوهشی و برای بهرهبرداری دانشجویان و اساتید رشتههای هنر به جامعه علمی کشورمان عرضه شده و میتواند برای سایر دانشجویان و علاقهمندان به این رشتهها نیز مورد استفاده قرار گیرد.
پیشگفتار
مقدمه
فصل اول: نگارگری در دوره سلجوقی
فصل دوم: نگارگری در دوره ایلخانان مغول
فصل سوم: نگارگری در دوره آل اینجو
فصل چهارم: نگارگری در دوره آل مظفر (مظفریان)
فصل پنجم: نگارگری در دوره آل جلایر
فصل ششم: نگارگری در دوره تیموریان
فصل ششم: نگارگری در دوره تیموریان
فصل هفتم: نگارگری در دوره ازبکان (شیبانیان)
فصل هشتم: نگارگری در دوره ترکمانان
فصل نهم: نگارگری در دوره صفویه
فصل دهم: نگارگری در دوره افشاریه
فصل یازدهم: نگارگری در دوره زندیه
فصل دوازدهم: نگارگری در دوره قاجار
نتیجهگیری
تصاویر
منابع و مآخذ
هنر و ادراک بصری : روان شناسی چشم خلاق
این کتاب برای دانشجویان رشته هنر، گرایش نقاشی، در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «مبانی هنرهای تجسمی 2» ترجمه شده و نیز در گرایشهای سینما – ارتباط تصویری، مجسمهسازی و تصویرسازی قابل استفاده است.
زبان پیراهن
کتاب حاضر برای دانشجویان رشته هنر گرایش طراحی لباس و مد در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «کارگاه طراحی لباس (1)» به ارزش 1 واحد منظور شده است.
راهنمای نور پردازی
این کتاب برای دانشجویان رشته هنر (فیلمبرداری) در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «نورپردازی 1» به ارزش 2 واحد ترجمه شده است.
نمايش و آموزش
مقدمه ای بر تئوری / تئاتر
چکیده:
این کتاب ویرایش جدیدی است – با شرح و تفصیل بیشتر – از متنی مهم و مؤثر به قلم مارک فورتیه که تاکنون دانشجویان به آن بسیار توجه داشتهاند.
تئوری/تئاتر مقدمهای است منحصر به فرد و جذاب بر نظریههای ادبی مرتبط با تئاتر و هنر اجرا، فورتیه به وضوح رویکردهای نظری معاصر را، از نشانهشناسی و پساساختارگرایی گرفته تا مادهگرایی فرهنگی، پژوهشهای پسااستعماری و نظریه فمینیستی بررسی میکند. در این ویرایش توضیحات دقیقتری در مورد آرای کلیدی وجود دارد.
پرسشهایی به پایان هر فصل اضافه شده تا بلکه خواننده با دید نظری خاصی به اجراها رو آورد، و بخش خوانش بیشتر و واژهنامه نیز به پایان کتاب افزوده شده است.
تئوری/تئاتر تا به امروز در نوع خود پژوهشی یکه و ارزشمند برای دانشجویان مبتدی و محققان حوزه اجرا محسوب میشود.
این کتاب برای دانشجویان رشته هنر در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «بررسی نظریههای جدید در ادبیات نمایشی معاصر» به ارزش 2 واحد ترجمه شده است.
فصل اول: تئاتر، زندگی و زبان: نشانهشناسی، پدیدارشناسی و واسازی
1. نشانهشناسی
2. پدیدارشناسی
3. پساساختارگرایی و واسازی
فصل دوم: ذهنیت و تئاتر: نظریههای روانکاوی، جنسیت و واکنش خواننده
1. نظریه روانکاوی
2. نظریه فمینیستی و جنسیت
3. واکنش خواننده و نظریه دریافت
فصل سوم: جهان و تئاتر: نظریههای مادهگرایی، پسامدرن، و پسااستعماری
1. نظریه مادهگرایی
2. نظریه پسامدرن
3. نظریه پسااستعماری