بداهه پردازی نمایشنامه بلند: هنر تئاتر خودجوش
این کتاب برای نخستین بار در سال 2007 منتشر شد.
نویسنده آن، نمایشنامه نویسی است که جوایز متعددی در پرونده کاری اش داشته و همچنین در دو گروه مهم تئاتر امریکا، به کارگردانی مشغول است.
ارزش اصلی کتاب «بداهه پردازی نمایشنامه بلند: هنر تئاتر خودجوش» در پیوندی است که میان بازیگر، کارگردان و نمایشنامه نویس برقرار می سازد.
محورهای اصلی این پیوند، اصول داستان گویی و بداهه پردازی هستند؛ به این معنا که در عین تأکید کتاب بر بداهه پردازی گروهی روی صحنه، امکان گسترده ای برای نویسنده به منظور پیشبرد ایده اش از نقطه صفر تا نگارش کامل متن و برای کارگردان به منظور هدایت تمرینهای مشخص، به قصد بارورسازی پتانسیلهای متن و بازیگران، فراهم می کند.
فیلمنامه نویسی شخصیت محور
ایده اصلی کتاب فیلمنامه نویسی شخصیت محور استفاده از یک نظریه نسبتاً معاصر برای خلق عملی یک فیلمنامه است.
بر این اساس بخش اعظم این کتاب بر تمرین های عملی بنا شده که آبشخور آنها آراء باختین است. خلق شخصیت چند آوایی بزرگ ترین دستاوردی است که به کارگیری تمرین های این کتاب به دنبال خواهد داشت.
هورتون تکنیک و فرایند فیلمنامه نویسی را به گونه ای در اختیار می نهد که هر نویسنده بالقوه ای آن را راحت، خوش دست و به نحو خوش آیندی چالش برانگیز خواهد یافت.
تاریخ هنر باستان
کتاب حاضر برای دانشجویان رشتههای باستانشناسی، تاریخ و رشتههای گروه هنر در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس «تاریخ عمومی هنر از دوران باستان تا آغاز اسلام» به ارزش 2 واحد تدوین شده است. امید است علاوه بر جامعه دانشگاهی، سایر علاقهمندان نیز از آن بهرهمند شوند.
فهرست :
پیش از هر چیز
بخش اول: هنر ایران باستان
فصل اول: دوران پیشاتاریخ ایران
فصل دوم: دوران تاریخی
فصل سوم: هنر ایران در مناطق دیگر
فصل چهارم: هنر هخامنشی
فصل پنجم: هنر پارتیان
فصل ششم: هنر ساسانی
بخش دوم: هنر بینالنهرین باستان
فصل اول: دوران پیشاتاریخ
فصل دوم: دوران تاریخی: سومریان در تاریخ
فصل سوم: هنر اکد
فصل چهارم: سومر جدید و بابل کهن
فصل پنجم: هنر آشور
فصل ششم : بابل جدید (627ـ539 ق.م.)
بخش سوم: هنر مصر باستان
فصل اول: دوره پیشاتاریخ
فصل دوم: دوره تاریخی
فصل سوم: معماری
فصل چهارم: پیکرتراشی و نقشبرجسته
فصل پنجم: نقاشی و طراحی
فصل ششم: هنرهای صناعی
بخش چهارم: هنر یونان باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: هنر حوضه اژه ـ درآمدی بر هنر یونان باستان
فصل سوم: دوره تیرگی و ابهام (حدود 1050ـ700 ق.م.)
فصل چهارم: دوره آرکائیک (کهن) (حدود 600ـ480 ق.م.)
فصل پنجم: دوره کلاسیک (480ـ336 ق.م.)
فصل ششم: دوره یونانیمآبی (323ـ27 ق.م.)
بخش پنجم: هنر روم باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: هنر اتروسکها: درآمدی بر هنر روم باستان
فصل سوم: هنر دوره جمهوری (500ـ31 ق.م.)
فصل چهارم: هنر دوره آغازین امپراتوری ( 31 ق.م.ـ193 م.)
فصل پنجم: هنر دوره پسین امپراتوری (193ـ395 م.)
بخش ششم: هنر هند باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: پیشینه هنری ـ تاریخی
فصل سوم: هنر دره سند (2500ـ1500 ق.م.)
فصل چهارم: هنر بودایی
بخش هفتم: هنر چین باستان
فصل اول: کلیات
فصل دوم: دوره نوسنگی (6500ـ1800 ق.م.)
فصل سوم: عصر مفرغ (1800ـ1028 ق.م.): هنر دوره شانگ
فصل چهارم: هنر دوره چو (حدود 1027ـ221 ق.م.)
فصل پنجم: هنر دوره هان (206 ق.م. ـ 221 م.)
منابع
نمایه
ایران پیش از تاریخ: عصر مس سنگی
کتاب حاضر که دستاورد سالها تحقیق و پژوهش نگارنده است عصر مس سنگی را که یکی از درخشان ترین دورانهای پیش از تاریخ ایران به شمار می آید مورد مطالعه و بررسی قرار داده است.
در این دوران جوامع روستایی اولیه به اوج شکوفایی خود می رسند. هدف این تألیف، ابهام زدایی از این دوران با استناد به یافته های بی غرض باستان شناختی در بستر عظمت طبیعی فلات ایران است.
از این نظر کتاب حاضر نخستین تلاش در این زمینه است.
هشت هزار سال سفال ایران
این کتاب حاصل یک طرح پژوهشی است که در مرکز تحقیق و توسعه علوم انسانی سازمان «سمت» به انجام رسیده و در آن به فرایند پیدایش و گسترش سفالگری به مثابه قدیمی ترین فناوری و صنعت بشر پرداخته شده است.
بر اساس شواهد موجود، مردمان ساکن فلات ایران قبل از هر منطقه ای و در حدود 7500 ق.م به فنون سفالگری دست یافته بودند و از این منظر می توان خاستگاه اصلی سفالگری را فلات ایران قلمداد کرد.
کتاب حاضر در قالب 11 فصل تألیف شده که به جز فصل اول، فصول بعدی آن در برگیرنده مرحله آغازین سفالگری تا مرحله آغازین امپراتوری جهانی هخامنشی است.
همچنین سعی شده است که در نگارش کتاب، تفاوتهای منطقه ای در زمینه سفالگری نیز مشخص شود. بی تردید مطالعه و بررسی این موضوع بدون انجام پژوهشهای گسترده امکان پذیر نبوده است.
مروری بر تاریخ نقاشی معاصر غرب
این کتاب برای دانشجویان رشته هنر (گرایش نقاشی) در مقطع کارشناسی به عنوان منبع اصلی درس آشنایی با رشتههای هنری معاصر به ارزش 2 واحد تدوین شده است.
فهرست :
مقدمه
فصل اول: ورود به قرن بیستم یا دوره مدرنیسم
فصل دوم: هنر در دوران جنگهای جهانی
فصل سوم: هنر دوران پس از جنگ
فصل چهارم: دوره پست مدرنیسم، عصر ورود فناوری مدرن به دنیای هنر
سخن پایانی
فهرست تصاویر
سبکشناسی
فهرست منابع
راهنمای تحقیق و نگارش در هنر
هنرمندان، خواه ناخواه محقق اند زیرا هر آفرینش هنری بنا به ضرورت با تفحص و جستجو آمیخته است.
با این وجود آنها نیز همچون اهالی حوزه های دیگر، نیازمند اصول جهانی تحقیق و نگارش اند؛ اصولی که اندیشمندان، از هر زبان و ملتی، آن را می شناسند و همچون زبانی مشترک و جهانی به کارش می برند.
کتاب راهنمای تحقیق و نگارش در هنر اثر ارزشمند سیلوان بارنت، استاد و محقق نامدار هنر است که تلاش کرده راهنمایی مختص دانشجویان و محققان رشته های هنرهای تجسمی فراهم آورد و این دقیقاً همان نمونه نایابی است که جامعه هنرمندان و پژوهشگران ایرانی به آن نیاز دارد.
بسی جای تأسف است که طی پنجاه سال گذشته، در بازار کتاب کشورمان، حتی یک کتاب هم به عنوان نمونه در این زمینه پدید نیامده است و تاکنون دانشجویان و پژوهشگران به ناچار از کتب مختص رشته های دیگر بهره برده اند.
مینا کاری روی فلز
میناکاری روی فلز مشتمل بر نقاشی و تزیین آثار فلزی ساخته شده از مس، نقره و طلا است که با لعابهای رنگین تزیین شده و در زمره هنرهای صناعی است که آثار ظریف و ارزنده آن با رنگهای آتشی، سالیان دراز از گزند حوادث گوناگون مصون مانده و در شمار آثار جاویدان هنری قرار میگیرد.
مجموعه حاضر به عنوان راهنمای آموزشی هنر میناکاری در شش فصل به بررسی این هنر با توجه به پیشینه تاریخی میناکاری در ایران و جهان، معرفی فلزات مناسب برای میناکاری، شناخت روشهای آمادهسازی و تزیین آثار میناکاری، ساخت انواع لعاب، شیوههای شاخص میناکاری سنتی و روشهای نوین هنری در تهیه آثار میناکاری اختصاص یافته است.در این مجموعه با معرفی اصول اجرایی، نکات و ظرافتهای هنر میناکاری روی فلز در اختیار علاقهمندان این هنر قرار گرفته است.
پیشگفتار
مقدمه
فصل اول: پیشینه تاریخی
فصل دوم: خواص و مشخصات فلزات مناسب برای میناکاری
فصل سوم: شناخت کلی میناکاری
فصل چهارم: انواع لعاب در میناکاری
فصل پنجم: شیوههای شاخص میناکاری
فصل ششم: شیوههای هنری لعاب مینا بر روی فلز
تصاویر
منابع
واژهنامه