دفتر طراحی 60 برگ(sketch book)

160,000 تومان

دفتر طراحی 60 برگ(sketch book)

.60 برگ

.سیمی

.جلد مقوایی

توضیحات

دفتر طراحی 60 برگ(sketch book)

انواع دفتر نقاشی بر اساس اندازه

این‌که بر اساس اندازه‌ی دفتر تعیین کنیم بهترین دفتر نقاشی کدام است، به نوع استفاده و نیاز ما بستگی دارد. آیا قصد داریم دفتر نقاشی را با خود حمل کنیم؟ آیا می‌خواهیم آن را در کیف بگذاریم؟ نوع نقاشی‌هایی که می‌کنیم، به چه اندازه دفتری نیاز دارد؟

در این راهنمای خرید دفتر نقاشی سایزبندی‌های استاندارد انواع دفتر نقاشی  را به شما معرفی می‌کنیم:

  •  A3

برگه‌هایی با این ابعاد، نسبتا بزرگ شناخته می‌شوند. بهترین دفتر نقاشی برای بچه‌های رشته‌های طراحی و مهندسی (دانشجویان) می‌تواند این ابعاد را داشته باشند.

آنان برای رسم طرح‌ها و پلان‌های خود به فضای وسیعی نیاز دارند تا بتوانند تمام جزئیات را نشان دهند. طول و عرض این دفتر به گونه‌ای است که نمی‌توانید آن را در هر کیفی بگذارید.

کوله‌پشتی‌های بزرگ می‌توانند آن را در خود جای دهند اما بازهم گرفتن آن در دست مطمئن تر است.

  • A4

این اندازه برای دانشجویان رشته‌های هنر شامل طراحی و نقاشی، گرافیک، طراحی لباس و … کاربرد دارد. برای حمل این دفتر نقاشی به کیف با ابعاد بزرگ یا کوله‌پشتی نیاز دارید که قد دفتر در آن جا بگیرد. برای اجرای تعدادی ایده نقاشی با دست نیز دفتری با این ابعاد بهتر است.

دفتر نقاشی با سایز A4

  • A5

بهترین دفتر نقاشی برای اتودزنی‌ها و ایده‌های ناگهانی این دفتر است. یک دفتر نقاشی کوچک که می‌توانید آن را در کیف بگذارید و به هرجا خواستید حمل کنید.

  • B5

اندازه‌ی استانداردی که برای کتاب‌های درسی و دفترهای مدرسه در نظر گرفته می‌شود، همین اندازه است. دفترهای سایز B5 بهترین دفتر نقاشی برای دانش‌آموزان هستند.

اگر می‌خواهید وزن دفتر برای حمل توسط بچه‌ها زیاد نباشد، دفتری با تعداد برگ‌های کمتر انتخاب کنید. البته اگر فرزندتان هنرجوی کلاس نقاشی است، باید به نظر مدرس او نیز توجه شود.

  • B6

این اندازه را می‌توان دفترچه نقاشی خواند زیرا ابعاد کوچکی دارد. این اندازه را می‌توان برای ایده‌های طراحی و نقاشی با ابعاد کوچک مثل آرم و لوگو استفاده کرد.
بهترین دفتر نقاشی کدام است - براساس ابعاد

پس تصمیم گیری در این باره که اندازه بهترین دفتر نقاشی کدام است، به نوع استفاده شما بستگی دارد. اما معیارهای دیگری هم هست که باید در نظر بگیرید.

توجه به جنس کاغذ در راهنمای خرید دفتر نقاشی

یکی از نکات مهم خرید دفتر نقاشی جنس کاغذ است. ما سبک‌ها و تکنیک‌های مختلفی در نقاشی داریم. برای هریک از این‌ها ممکن است نوع خاصی از کاغذ مناسب باشد.

اگر می‌خواهید بدانید برای کودک یا دانش‌آموز شما بهترین دفتر نقاشی کدام است، همان کاغذهای معمول هشتاد گرمی توصیه می‌شود.

اما انواع دفتر نقاشی با کاغذ کارتریج، کاغذ طراحی یا کاغذ آبرنگ هم موجود است. البته اینکه دفتر نقاشی یا طراحی می‌خواهید نیز یک موضوع است زیرا این دو باهم تفاوت دارند.

بهترین دفتر برای طراحی و سیاه قلم، دفتری با همان ضخامت کاغذهای هشتاد تا صد گرمی است. برای تکنیک‌های دیگر نقاشی چون گواش، آبرنگ، اکریلیک، رنگ روغن و … باید از دفترهای مخصوص با کاغذ  ضخیم‌تر استفاده کرد.

راهنمای خرید دفتر نقاشی - دفتر طراحی

در بافت برخی کاغذها به‌ویژه آن‌ها که مخصوص نقاشی با آبرنگ هستند، از پنبه نیز استفاده شده است. کاغذهای کارتریج نیز برای کار با راپید و خودکار مناسب هستند. برای نقاشی با رنگ انگشتی روی کاغذ، می‌توانید از کاغذ معمولی هم استفاده کنید اما باتوجه به رطوبت رنگ انگشتی کاغذهای ضخیم‌تر را پیشنهاد می‌کنیم.

شیرازه و صحافی دفتر نقاشی

روش‌های گوناگونی برای صحافی دفتر وجود دارد. برخی صحافی‌ها جسبی، برخی دوخت، برخی منگنه و برخی سیمی هستند. اما به نظر شما بهترین صحافی برای دفتر نقاشی کدام است؟ آیا می‌توانید به این پرسش پاسخ دهید؟

هنرمندان و هنرجویانی که تجربه‌ی این کار هنری را دارند، معمولا از صحافی سیمی استفاده می‌کنند. علت آن است که تنها در این نوع صحافی می‌توان دفتر را به صورت 180 درجه باز کرد.بهترین دفتر نقاشی

همچنین می‌توان برگه‌ها و جلدها را تا 360 درجه چرخش داد. صحافی افقی سیمی این امکان را می‌دهد دفتر را از بالا باز کنیم و بدون مزاحمت فنر دفتر به کار نقاشی بپردازیم.

جلد دفتر در راهنمای خرید دفتر نقاشی

از دیگر نکات مهم خرید دفتر نقاشی جلد است. اگر قصد خرید دفتر برای کودکان را دارید، حتما بهترین دفتر نقاشی از دید آن‌ها همان است که جلد زیباتری یا دفتر نقاشی فانتزی دخترانه داشته باشد. اما وظیفه‌ی اصلی جلد دفتر، محافظت از برگه‌هاست.

بنابراین علاوه بر زیبایی باید به دوام آن نیز دقت کرد. دفترهایی که دارای جلد سخت هستند برای نقاشی بهترند. اما باید به وزن دفتر و توان حمل آن نیز توجه شود خصوصا اگر برای بچه‌ها تهیه می‌شود.

انواع دفتر نقاشی

اما می‌دانید جلد بهترین دفتر نقاشی کدام است؟ جلدی که خودتان آن را ساخته باشید. ما پیش‌تر درباره آموزش ساخت دفتر نقاشی ایده‌هایی را مطرح کرده‌ایم. روش‌های گوناگونی وجود دارد که پس از خرید دفتر نقاشی ساده بتوانید جلد زیبایی برای آن درست کنید.

برای سیمی کردن جلد دفتر نقاشی دست‌ساز باید دستگاه و فنر مخصوص داشته باشید. در غیر این صورت ارائه دهندگان خدمات صحافی می‌توانند این کار را برای شما انجام دهند.

برای کودکان بهترین دفتر نقاشی کدام است؟

بهترین دفتر نقاشی برای یک کودک خردسال قطعا با یک نوجوان یا بزرگسال تفاوت دارد. در راهنمای خرید دفتر نقاشی برای کودکان به نکاتی دیگر علاوه بر معیارهایی که گفتیم باید توجه داشت.

وزن دفتر

اگر قرار است کودک شما دفتر را با خود حمل کند، باید به وزن آن توجه کنید. باید تا حد امکان دفترهایی با تعداد برگ پایین را برای بچه‌ها انتخاب کرد که وزن کوله‌ی مدرسه‌ی آنان را زیاد نکند.
اگر نمی‌توانید از تعداد برگ‌ها کم کنید، به گرم کاغذ توجه کنید. برای نقاشی‌های مدرسه همان کاغذهای هشتاد تا صد گرمی معمول مناسب هستند.

توضیحات تکمیلی
وزن نامعلوم
ابعاد نامعلوم
طرح

زن

,

مرد با پیپ

,

مرد با ریش

نظرات (0)

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “دفتر طراحی 60 برگ(sketch book)”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

اطلاعات فروشنده

اطلاعات فروشنده

  • فروشنده: samanehfathi
  • نشانی:
  • هیچ ارزیابی یافت نشد!
محصولات بیشتر

مبانی روان‌کاوی فروید ـ لکان (چاپ ششم از ویراست دوم)

280,000 تومان

معرفی کتاب مبانی روان‌کاوی فروید ـ لکان (چاپ ششم از ویراست دوم)

بیش از صد سال از کشف ضمیر ناآگاه می‌گذرد ولی هنوز روان‌کاوی جای خود را به خوبی در بطن فرهنگ ایرانی نیافته است. مندرجات این کتاب حاکی از آن‌اند که روان‌کاوی ازجمله تنها شعب علمی است که توانسته است دقت و جدیت علمی را با اصول انسانی تلفیق کند. در دوره‌ای که با سرعتی این‌چنین سرسام‌آور شاهد گسترش علوم عصبی هستیم، روان‌کاوی از معدود سنگرهایی است که همچنان در مقابل این علوم ایستادگی کرده به دفاع از انسانیت آدمی می‌پردازد. چنان‌که می‌دانیم علوم عصبی بر اساس این اصل استوارند که پدیدارهای نفسانی مترتب بر تحریکات یاخته‌های عصبی هستند و روزی در خدمت درک و کنترل کامل انسان درخواهند آمد. ولی صحبت بر سر نحوه‌ی این درک و حقانیت چنین کنترلی است. روان‌کاوی قبل از هر چیز مبادله‌ای است انسانی و طریقی که فرد در جهت شناخت خویش اتخاذ می‌کند. چنین شناختی در روان‌کاوی مشروط به قبول محدودیت و منوط به تعهد این تناهی است. هر گونه کوششی که در جهت کنترل و در پی تمامیت باشد، مخالف اصول روان‌کاوی است و امکان چنین طی طریقی را از میان می‌برد. در این کتاب نویسنده سعی کرده است اصول عمده‌ی روان‌کاوی فروید و لَکان را در حد امکان به نحو جامع مورد بررسی قرار دهد. در این مهم کوشش بر آن بوده که مطالب نه‌تنها برای مبتدیان قابل دسترسی باشد، بلکه برای اصحاب فن نیز مفید واقع گردد. لذا کتاب حاوی قرائت‌های متعددی است و درعین‌حال می‌تواند به‌صورت مرجع نیز به‌کار آید. مبانی روان‌کاوی فروید ـ لکان (چاپ ششم از ویراست دوم) - انتشارات نی

آنتیگون (۲۲)

130,000 تومان

معرفی کتاب آنتیگون (۲۲)

من نمی‌خوام بفهمم. فهمیدن برای شما خوبه. من برای کار دیگه‌ای، غیر از فهمیدن، این جام. من اومدم این‌جا به شما بگم نه و بمیرم.
«آنتیگون» را ژان آنوی نمایشنامه‌نویس فرانسوی براساس نمایشنامه‌ای از سوفکل نوشته است. سوفکل این نمایشنامه را پنج قرن پیش از میلاد نوشته است. در قرن بیستم آنتیگون چند بار بازآفرینی شده است و فضای قرن بیستم به‌خصوص جنگ جهانی و قساوت بشر در حق هم‌نوعان خودش به آن آمیخته شده است. یکی از موفق‌ترین بازآفرینی‌ها نمایشنامه «آنتیگون» اثر آنوی است که آن را در اوج جنگ و در فاصله سال 1941 و 1942 نوشت و در سال 1944 درحالی‌که فرانسه هنوز تحت اشغال نازی‌ها بود، برای اولین بار روی صحنه برد. در آن سال‌ها آنتیگون به نماد مبارزه و مقاومت دربرابر نازی‌ها تبدیل شد. اما این نمایش همچنان زنده است و در جای‌جای دنیا به روی صحنه می‌رود؛ زیرا در این دوره نیز زورگویان و مستبدان زیادی در جهان وجود دارد و مبارزه با آنها هنوز ادامه دارد. در اسطوره‌های یونان آنتیگون دختر ادیپ و یوکاسته است. برادرانش پولونیکس و اتئوکلس در جنگ مخالفان هفتگانۀ تب همدیگر را می‌کشند. کرئون پادشاه تب و دایی آنها تدفین پولونیکس را به جرم خیانت ممنوع می‌کند. آنتیگون از این فرمان سرپیچی می‌کند و می‌گوید که «از قلب فرمان می‌برد». او برادر را به خاک می‌سپارد و به دستور کرئون زنده به گور می‌شود. آنتیگون آنوی علی‌رغم شباهتش با اثر سوفکل تفاوت‌های مهمی با آن دارد که هرچند ناشی از زمینه و زمانۀ آنوی است اما نشان از خلاقیت او دارد. آنوی روح دوران خودش را در این نمایشنامه دمیده است. در «آنتیگون» آنوی تمام شخصیت‌ها در صحنه حاضر هستند و هریک به کاری مشغول هستند. یکی از شخصیت‌های روی صحنه یعنی «صحنه‌خوان» از بقیه جدا می‌شود و تراژدی آنتیگون را همچون یک نقال روایت می‌کند. بنابراین مخاطب از همان ابتدا متوجه می‌شود که چه بر سر آنتیگون و شخصیت‌های دیگر می‌آید. تماشاگر از آغاز نمایش می‌داند آنتیگون خواهد مرد. بنابراین آنوی، ذهن مخاطب را به سمت مسیری می‌برد که آنتیگون تا مرگ طی خواهد کرد و بدین‌سان مخاطب را به سمت توجه به جزئیات هدایت می‌کند. یکی از ساختارشکنی‌های آنوی در زبان تراژدی کلاسیک است. ژان آنوی زبان محاوره را برای روایت اثرش انتخاب کرده است؛ زبانی که مردم کوچه و بازار با آن سخن می‌گویند. کاستن از وجه اسطوره‌ای نمایشنامه و اضافه‌کردن ابعادی امروز به آن یکی دیگر از ویژگی‌های کار اوست. گویی این اتفاقات در فرانسه دوران جنگ جهانی دوم اتفاق می‌افتد، ضمن آنکه در هر زمان و مکان دیگری از جهان معاصر نیز می‌تواند رخ دهد. اجراهای زیادی از نمایشنامه «آنتیگون» به روی صحنه رفته است اما خواندن این نمایشنامه نیز خالی از لطف نیست، اما برای علاقمندان به نمایشنامه‌نویسی خواندن آن امر ضروری است.

آنتیگون (۲۲) - انتشارات نی

استیک نوت طرح میوه

25,000 تومان

استیک نوت طرح میوه

  • 50 برگ نوت
  • سایز 75*75 cm
  • کیفیت بسیار عالی
انتخاب گزینه ها این محصول دارای انواع مختلفی می باشد. گزینه ها ممکن است در صفحه محصول انتخاب شوند

نظریه بازی‌ ها

240,000 تومان

معرفی کتاب نظریه بازی‌ ها

نظریه‌ی بازی‌ها، به‌عنوان یک دانش بلوغ‌یافته، برای مدل‌سازی ریاضی‌وار تصمیمات راهبردی آحاد اقتصادی در سطح خرد و کلان توسعه یافته است. در این کتاب تلاش شده است که با بهره‌گیری از متون متعدد کلاسیک و مثال‌های ملموس، متنی ارائه شود که علاوه بر تجهیز خواننده به ابزارهای تحلیلی و مدل‌سازی جهت فهم ارتباط بین بازیگران و ساختار تصمیم‌گیری، ابزار منطقی برای توضیح بسیاری از تصمیمات اجتماعی به دست داده شود. تعدد مسائل و پرسش‌های این کتاب کمک می‌کند تا خواننده با دنبال‌کردن آن‌ها بتواند حتی با دانش مقدماتی ریاضی، به دانش پیشرفته‌ای از نظریه‌ی بازی‌ها دست یابد.این کتاب یکی از متون درسی در حوزه‌ی نظریه‌ی بازی‌هاست و در رشته‌های ریاضی، اقتصاد، کسب‌وکار، مالی، علوم سیاسی، جامعه‌شناسی، مهندسی صنایع، برق و کامپیوتر در مقاطع کارشناسی و کارشناسی ارشد قابل تدریس و استفاده است. نظریه بازی‌ ها - انتشارات نی

دانشنامۀ فلسفۀ استنفورد-زیبایی‌شناسی گودمن

5,000 تومان
مجموعه دانشنامه استنفورد -٤٤ زیر نظر دکتر مسعود علیا بسیاری از علاقه‌مندان به فلسفه در ایران که با فضای مجازی بیگانه نیستند نام دانشنامه فلسفه استنفورد را شنیده‌اند و چه بسا از این مجموعه کم نظیر بهره هم برده‌ باشند. این دانشنامه حاصل طرحی است که اجرای آن در سال ١٩٩٥ در دانشگاه استنفورد آغاز شد و همچنان ادامه دارد. این مجموعه از مدخل‌های مناسبی برای ورود به گستره‌های متنوع فلسفی برخوردار است و کسی که می‌خواهد برای اولین بار با مسأله یا مبحثی در فلسفه آشنا شود، یکی از گزینه‌های راهگشایی که پیش ‌رو دارد این است که ابتدا به سراغ مدخل یا مدخل‌های مربوط به آن در این دانشنامه برود. نگارش، تدوین و انتشار مدخل‌های دانشنامه فلسفه استنفورد به سرپرستی "دکتر ادوارد. ن. زالتا" افزون بر این‌که پیوندی فراگیر میان فضای دانشگاهی و عرصه عمومی برقرار کرده، ویژگی‌های درخور توجه دیگری هم دارد و آن اینکه این دانشنامه به ویژه به کار دانشجویان و محققانی می‌آید که می‌خواهند در زمینه‌ای خاص پژوهش کنند. ترجمه و انتشار تدریجی این دانشنامه به زبان فارسی و فراهم کردن امکان مواجهه شمار هرچه بیشتری از خوانندگان علاقه‌مند با آن از جمله اهدافی بوده که چه بسا مورد نظر بانیان این طرح بوده لذا "انتشارات ققنوس" با همکاری گروهی از مترجمان به سرپرستی "دکترمسعودعلیا" و با کسب اجازه از گردانندگان دانشنامه فلسفه استنفورد (SEP) اقدام به ترجمه و انتشار این دانشنامه می‌نماید و امیدوار است چاپ این مجموعه استمرار پیدا کند.

جنگ‌ها و بدن‌ها (نشانه تن در فرهنگ و سینمای پساجنگ ژاپن ۱۹۴۵ـ‌۱۹۶۵)

88,000 تومان

معرفی کتاب جنگ‌ها و بدن‌ها (نشانه تن در فرهنگ و سینمای پساجنگ ژاپن ۱۹۴۵ـ‌۱۹۶۵)

جنگ‌ها سخت‌ترین انتقام خود را از بدن‌ها گرفته‌اند. خانه‌ها خراب شده‌اند، شهرها ویران شده‌اند، اما خانه و شهر و آجر و سنگ و چوب، به نحوی عینی و «غیرشاعرانه»، رنج نمی‌کشند. در پوست و استخوان و عضله‌ی شهر دردی نمی‌خزد. این بدن‌ها هستند که در جنگ‌ها رنج و درد را لمس می‌کنند. بدن‌ها بازسازی‌ناپذیرند، نه معماری و بناها و شهرها. تصاویر بدن‌هایِ تکه‌پاره شده، دست‌ها و پاهایِ‌ قطع‌شده، چشمانِ از جای درآمده و بیمارستان‌هایِ شلوغ و پرزخم و عفونت نمود عینی رنج بدن‌ها در طوفان جنگ‌هاست. بدن‌ها بازتاب‌دهنده‌ی حقیقی تجربه‌ی جنگ‌اند؛ چه آن‌جا که به عنوانِ بدنِ فیزیولوژیک و فردی، واقعیت فراموش‌شده‌ی درد و معلولیت را حمل می‌کنند و چه آن‌جا که در بازی قدرت به نماد تبدیل می‌شوند. از منظرِ هر آن که در قدرت است، بدنِ سرباز مقدس شمرده می‌شود و بدنِ دشمن به حیوانیت و توده‌بودگی تقلیل پیدا می‌کند. جنگ‌ها و بدن‌ها (نشانه تن در فرهنگ و سینمای پساجنگ ژاپن ۱۹۴۵ـ‌۱۹۶۵)