ویتگنشتاین در تبعید

95,000 تومان

سفارش:0
باقی مانده:4

نویسنده کتاب حاضر می‌گوید: «این کتاب تلاش من برای نگریستن به ابعاد مهمی از کار لودویگ ویتگنشتاین(١٨٨٩-١٩٥١) در نسبت با زندگی او و طرز تلقی‌اش از خویش است، تلاشی نه برای پوشش دادن جملگی ابعاد زندگی یا کار او، بلکه برای دیدن راههایی که این دو با هم می‌خوانند.»

روز یکشنبه ششم اکتبر ١٩٢٩، لودویگ ویتگنشتاین در یکی از اتاق هایش در کیمبریج، از خواب آشفته‌ای پرید. با رمز ساده الفبای معکوسش نوشت: ناتوان از فکر، افکار کابوس وار و تکراری. سپس با الفبای روشن خوابش را ثبت کرد، خوابی راجع به استیصال از مشاجره بر سر تلاش نومیدانه برای تعمیر دستگاهی که یک بار تنظیمش کرده بود. او شرح خواب را چنین پایان برد: فکر کردم مجبورم با کسانی زندگی کنم که نمی‌توانم خودم را حالی‌شان کنم. این فکری است که در واقع اغلب اوقات دارم. در عین حال احساس می‌کنم عیب از خودم است.
ویتگنشتاین بعد از تلاشی مختصر و تاحدی سرسری برای تعبیر این خواب، رمزنویسی خود را دوباره از سر گرفت و نوشت: حال در این‌جا، خودم را خیلی بیگانه احساس می‌کنم. کاملاً متکی به خود.
کتاب حاضر اولین اثر مستقل جیمز کلاگ، ویتگنشتاین‌پژوه و استاد فلسفه در دانشگاه ویرجینیا است.

موجود در انبار

توضیحات
ویتگنشتاین در تبعید
نویسنده جیمز سی. کلاگ
مترجم احسان سنایی اردکانی
نوبت چاپ ٢
تعداد صفحات ٤٢٤
نوع جلد شومیز
قطع رقعی
سال نشر ١٤٠٠
سال چاپ اول ١٣٩٤
موضوع  –
نوع کاغذ بالکی
وزن ٢١٣ گرم
شابک 9786002781512
حمل و نقل
توضیحات تکمیلی
وزن 0.213 کیلوگرم
نظرات (0)

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “ویتگنشتاین در تبعید”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

خلاصه کتاب PDF

خلاصه کتاب

اطلاعات فروشنده

اطلاعات فروشنده

  • فروشنده: samanehfathi
  • نشانی:
  • هیچ ارزیابی یافت نشد!
محصولات بیشتر

تاریخ هنر

980,000 تومان

معرفی کتاب تاریخ هنر

تاریخ هنر گامبریچ یکی از مشهورترین و پرخواستارترین کتاب‌هایی است که تاکنون درباره‌ی هنر نگاشته شده است. این کتاب همچون مدخلی برای ورود به دنیای هنر، از نخستین تجربه‌ی هنری انسان در نقش‌پردازی داخل غارها گرفته تا واپسین آثار هنری امروز جهان، در پنجاه سال گذشته رقیب و همتایی نداشته است. خوانندگان از هر گروه سنی و زمینه‌ی فرهنگی در سراسر عالم، کتاب ارنست گامبریچ را شاهکاری مسلم دانسته‌اند که دانش و خرد را، با بهره‌گیری از استعداد فوق‌العاده‌ی خویش در انتقال مفاهیم ظریف و پیچیده درهم آمیخته است. این تاریخ هنر، پسندیدگی ماندگار خود را به سلاست و روانی شیوه‌ی نگارش، و نیز چیره‌دستی نگارنده‌ی فاضل و متفکر آن در تحلیل‌های روشن و خواندنی رخدادهای هنر جهان، وامدار است. برای اولین بار در سال های اخیر این کتاب به طور کامل طراحی مجدد شده است. تصاویر ، اکنون به صورت رنگی چاپ شده اند ، کیفیتشان بالاتر رفته و مجددا تنظیم شده اند . متن کتاب در صورت لزوم مورد بازنگری و به روزرسانی قرار گرفته است و تعدادی از هنرمندان جدید جدید نیز در آن گنجانیده شده اند. کتابشناسی ها گسترش یافته و به روز شده اند و نقشه ها و نمودارها مجددا بازنویسی و نتظیم شده اند. تاریخ هنر گامبریج همیشه به خاطر دو ویژگی مهمش تحسین شده است: خواندن این کتاب بسیار لذت بخش است و فهمیدنش بسیار آسان است. درنسخه ی به روز رسانی شده ی این کتاب ، متن مانند همیشه روشن و شفاف است و تصاویر باکیفیت همیشه در همان صفحه ای هستند که خواننده به آنها احتیاج دارد. این اثر کلاسیک در نسخه جدید خود ، پیشرفت پیروزمندانه ی خستگی ناپذیر خود را برای نسل دیگری ادامه می دهد تا یه عنوان نخستین انتخاب برای هر تازه واردی در رشته ی هنر و یا هر فرد حرفه ای باقی بماند. تاریخ هنر - انتشارات نی

هدفون بی‌سیم M29 PRO

قیمت اصلی: 320,000 تومان بود.قیمت فعلی: 300,000 تومان.

1. فناوری بلوتوث نسخه 5.3:

  • اتصال سریع و پایدار: این نسخه از بلوتوث باعث می‌شود هدفون به سرعت به دستگاه شما متصل شود و اتصال در محدوده 10 متری قوی و پایدار بماند.
  • کاهش تأخیر (Latency): برای تماشای فیلم، بازی و تماس‌های ویدیویی مناسب است.
  • مصرف کم انرژی: به بهبود عمر باتری کمک می‌کند.

2. کیفیت صدا:

  • صدای استریو با بیس قوی: برای گوش دادن به موسیقی با کیفیت مناسب.
  • وضوح صدا در مکالمه: به کمک فناوری حذف نویز محیطی (ENC)، صدای محیط در تماس‌ها کاهش یافته و مکالمات واضح‌تر می‌شوند.
  • تفکیک صدا: مناسب برای انواع موسیقی با فرکانس‌های مختلف.

3. باتری و کیس شارژ:

  • هدفون‌ها: حدود 3-5 ساعت زمان پخش موسیقی یا مکالمه با یک بار شارژ.
  • کیس شارژ: ظرفیت بالایی دارد که امکان 3 تا 4 بار شارژ هدفون‌ها را فراهم می‌کند.
  • نمایشگر LED: نشان‌دهنده میزان شارژ باقی‌مانده کیس شارژ و هدفون‌ها.
  • کل زمان استفاده: با استفاده از کیس، در مجموع 20-30 ساعت زمان پخش ارائه می‌دهد.
  • پورت شارژ: معمولاً از کابل USB-C استفاده می‌شود که سریع‌تر و کارآمدتر شارژ می‌شود.

4. طراحی و ارگونومی:

  • طراحی درون‌گوشی (In-Ear): برای راحتی و ثابت ماندن در گوش، حتی هنگام ورزش یا حرکت.
  • کیس شارژ جمع‌وجور: به راحتی در جیب یا کیف جای می‌گیرد.
  • وزن سبک: مناسب برای استفاده طولانی بدون احساس خستگی.

5. کنترل لمسی (Touch Control):

  • پخش و توقف موسیقی: با لمس یک بار.
  • تغییر آهنگ: لمس دو یا سه بار برای جلو یا عقب بردن آهنگ.
  • پاسخ یا رد تماس: لمس هدفون هنگام تماس ورودی.
  • دستیار صوتی: لمس طولانی برای فعال کردن دستیار صوتی (مانند Siri یا Google Assistant).

6. ENC (Environmental Noise Cancellation):

  • فناوری حذف نویز محیطی که صداهای پس‌زمینه مزاحم را در مکالمه کاهش می‌دهد.
  • مناسب برای استفاده در محیط‌های شلوغ مانند خیابان یا مترو.

7. مقاومت در برابر آب و عرق:

  • استاندارد IPX4 یا مشابه: مقاوم در برابر تعریق و قطرات آب. این ویژگی آن را برای ورزش و فعالیت‌های بیرونی مناسب می‌کند.

8. طراحی ظاهری و نمایشگر:

  • نمایشگر LED دیجیتالی که میزان شارژ کیس و هدفون‌ها را به دقت نشان می‌دهد.
  • کیس با طراحی مدرن و نورپردازی جذاب.

9. سازگاری:

  • پشتیبانی از انواع دستگاه‌ها شامل گوشی‌های اندروید، iOS، لپ‌تاپ‌ها و تبلت‌ها.
  • قابلیت اتصال به دستگاه‌های مختلف با کمترین دردسر.

10. ویژگی‌های اضافه:

  • حالت تک‌گوش یا دوگوش: می‌توانید هر هدفون را به صورت مستقل یا به صورت همزمان استفاده کنید.
  • حالت گیمینگ (در برخی مدل‌ها): کاهش تأخیر صدا برای تجربه بهتر هنگام بازی.
  • پشتیبانی از فرمت‌های صوتی: سازگار با فرمت‌های صوتی AAC و SBC.

فیزیک و فلسفه

550,000 تومان
بنیادهای مفهومی مکانیک کوانتومی هم برای فیزیک‌پیشگان که هر روز آن را به کار می‌برند غریب است، و هم فلسفه‌پیشگان اغلب از آن بی‌خبرند.
در این کتاب دسپانیا نشان می‌دهد که چگونه فیزیک کوانتومی ما را به تجدیدنظر در مفاهیمی مانند فضا، اشیای مادی، علیت و دیگر مفاهیمی که در فلسفۀ سنتی بدیهی انگاشته می‌شود، وامی‌دارد. در این کتاب نویسنده، بدون بهره‌گیری از روابط پیچیدۀ ریاضی، مبانی فلسفی انقلاب کوانتومی در مفاهیم فیزیک کلاسیک را در دسترس اندیشه‌ورزان قرار می‌دهد. دسپانیا گزارشی از اصول بنیادین فیزیک معاصر به‌ویژه مکانیک کوانتومی را همراه با استلزامات فلسفی آن ارائه می‌کند. مهم‌ترین مشخصۀ فیزیک کوانتومی از دیدگاه نویسنده «جدایی‌ناپذیری (درهم‌تنیدگی)» است، که مستلزم مرزبندی روشن میان تعاریف گوناگون از واقعیت و معرفت به آن است. از این رو با نظریه‌های گوناگون معرفت مانند کانتیسم، نئوکانتیسم، ماتریالیسم و مانند آن‌ها از منظر فلسفۀ کوانتومی مواجه می‌شود. مهم‌ترین نتیجۀ این کتاب آن است که گرچه معرفت علمی هرگز نمی‌تواند واقعیت مستقل از ذهن (فی‌نفسه) را حقیقتاً توصیف کند، وجود این واقعیت غایی (واقعیت مستور) از لحاظ مفهومی ضروری است. با نظریۀ واقعیت مستور (در برابر واقعیت تجربی)، وی فضای فراخی برای دین، شعر و دیگر شیوه‌های بیان واقعیت می‌گشاید که نه‌تنها جذابند، بلکه در فهم مبانیِ نظری فیزیک نیز راهگشا هستند.

مقدمه بر علوم انسانی

290,000 تومان
ویلهلم دیلتای (١٩١١- ١٨٣٣) عضو یکی از نحله‌های فلسفی آلمان پس از کانت محسوب می‌شود که به آن‌ها «نوکانتی» می‌گویند. آن‌ها مابعدالطبیعه به سبک کانت را نفی می‌کنند. رگه‌های اصلی تفکر این اندیشمند را می توان فلسفه زندگی، تاریخ‌گرایی یا نگرش تاریخی، هرمنوتیک و علوم انسانی به عنوان شاخه‌ای متمایز از علوم طبیعی برشمرد. در میان این عنوان‌ها، علوم انسانی موضوع اصلی فلسفه دیلتای است. سعی او بر این است که موضوع، منطق، روش و غایت این علوم را از خاصیت زیستی انسان استنتاج کند و علوم انسانی را به عنوان مجموعه‌ای متمایز از علوم طبیعی (هم در موضوع هم در روش و هم در غایت) معرفی کند. آنچه امروز «علوم انسانی» نامیده می‌شود در مقطع تاریخی بین ارسطو تا ویلهلم دیلتای شکل گرفته است. برای تعریف علوم انسانی (متمایز از علوم طبیعی) و تدوین منطق آن و تعیین هدف یا غایت آن ارسطو قدم‌های اولیه را برداشت. در قرن هجدهم ویکو، هیوم، ولتر و مونتسکیو این مفاهیم را پیش بردند. در قرن نوزدهم اگوست کنت، جان استوارت میل و سرانجام دیلتای تکمیل صورت تاریخی این علوم را به انجام رساندند.

پدیدارشناسی موسیقی

45,000 تومان
موسیقی «اصیل» چه سنخی از موسیقی است؟ خاستگاه ایدۀ اصالت کجاست؟ آیا موسیقی غیر اصیل (به معنای بی‌اصل و ریشه) وجود دارد؟ اگر «اصالت» یک قطعۀ موسیقی با معیار همخوانی آن با حدود و هنجارهای یک سنت موسیقایی سنجیده می‌شود، آیا برداشت تمام پروردگان یک سنت از این حدود و هنجارها یکسان است یا حتی کسانی که هم نظرند آیا یکسان عمل می‌کنند؟ توصیف آهنگساز، اجراگر و حتی شنوندۀ موسیقی در جامعه‌ای که به گمان یا باور خود یک موسیقی «اصیل» دارد از چگونگی اتصالش به این موسیقی چیست و آن‌ها از نقش خود در حفظ، تداوم و تحول احتمالی سنت چه تصوری دارند؟ آیا این سنت موسیقایی به موسیقیدان امروزی تعلق دارد یا در واقع او متعلق به این سنت است و هویت موسیقایی خود را از آن می‌گیرد؟
این کتاب از دریچۀ پدیدارشناسی نگرشی نو به آهنگسازی، اجرا و شنیدن موسیقی دارد. نویسنده با تکیه بر سنت‌های فلسفۀ قاره‌ای و تحلیلی و مثال‌های متنوع از موسیقی کلاسیک غربی و جاز، تعریفی نو و جامع از بداهه عرضه می‌کند که بر مبنای آن، ساختن، اجرا و شنیدن موسیقی همواره با نوعی از بازآفرینی بی‌وقفۀ موسیقی، یا همان بداهه، گره خورده است. بحث‌های این کتاب می‌تواند به ویژه برای علاقه‌مندان فلسفۀ هنر، موسیقی‌شناسان و موسیقی‌دانان جذاب باشد.
سفارش:1
باقی مانده:1

آنتیگون (۲۲)

130,000 تومان

معرفی کتاب آنتیگون (۲۲)

من نمی‌خوام بفهمم. فهمیدن برای شما خوبه. من برای کار دیگه‌ای، غیر از فهمیدن، این جام. من اومدم این‌جا به شما بگم نه و بمیرم.
«آنتیگون» را ژان آنوی نمایشنامه‌نویس فرانسوی براساس نمایشنامه‌ای از سوفکل نوشته است. سوفکل این نمایشنامه را پنج قرن پیش از میلاد نوشته است. در قرن بیستم آنتیگون چند بار بازآفرینی شده است و فضای قرن بیستم به‌خصوص جنگ جهانی و قساوت بشر در حق هم‌نوعان خودش به آن آمیخته شده است. یکی از موفق‌ترین بازآفرینی‌ها نمایشنامه «آنتیگون» اثر آنوی است که آن را در اوج جنگ و در فاصله سال 1941 و 1942 نوشت و در سال 1944 درحالی‌که فرانسه هنوز تحت اشغال نازی‌ها بود، برای اولین بار روی صحنه برد. در آن سال‌ها آنتیگون به نماد مبارزه و مقاومت دربرابر نازی‌ها تبدیل شد. اما این نمایش همچنان زنده است و در جای‌جای دنیا به روی صحنه می‌رود؛ زیرا در این دوره نیز زورگویان و مستبدان زیادی در جهان وجود دارد و مبارزه با آنها هنوز ادامه دارد. در اسطوره‌های یونان آنتیگون دختر ادیپ و یوکاسته است. برادرانش پولونیکس و اتئوکلس در جنگ مخالفان هفتگانۀ تب همدیگر را می‌کشند. کرئون پادشاه تب و دایی آنها تدفین پولونیکس را به جرم خیانت ممنوع می‌کند. آنتیگون از این فرمان سرپیچی می‌کند و می‌گوید که «از قلب فرمان می‌برد». او برادر را به خاک می‌سپارد و به دستور کرئون زنده به گور می‌شود. آنتیگون آنوی علی‌رغم شباهتش با اثر سوفکل تفاوت‌های مهمی با آن دارد که هرچند ناشی از زمینه و زمانۀ آنوی است اما نشان از خلاقیت او دارد. آنوی روح دوران خودش را در این نمایشنامه دمیده است. در «آنتیگون» آنوی تمام شخصیت‌ها در صحنه حاضر هستند و هریک به کاری مشغول هستند. یکی از شخصیت‌های روی صحنه یعنی «صحنه‌خوان» از بقیه جدا می‌شود و تراژدی آنتیگون را همچون یک نقال روایت می‌کند. بنابراین مخاطب از همان ابتدا متوجه می‌شود که چه بر سر آنتیگون و شخصیت‌های دیگر می‌آید. تماشاگر از آغاز نمایش می‌داند آنتیگون خواهد مرد. بنابراین آنوی، ذهن مخاطب را به سمت مسیری می‌برد که آنتیگون تا مرگ طی خواهد کرد و بدین‌سان مخاطب را به سمت توجه به جزئیات هدایت می‌کند. یکی از ساختارشکنی‌های آنوی در زبان تراژدی کلاسیک است. ژان آنوی زبان محاوره را برای روایت اثرش انتخاب کرده است؛ زبانی که مردم کوچه و بازار با آن سخن می‌گویند. کاستن از وجه اسطوره‌ای نمایشنامه و اضافه‌کردن ابعادی امروز به آن یکی دیگر از ویژگی‌های کار اوست. گویی این اتفاقات در فرانسه دوران جنگ جهانی دوم اتفاق می‌افتد، ضمن آنکه در هر زمان و مکان دیگری از جهان معاصر نیز می‌تواند رخ دهد. اجراهای زیادی از نمایشنامه «آنتیگون» به روی صحنه رفته است اما خواندن این نمایشنامه نیز خالی از لطف نیست، اما برای علاقمندان به نمایشنامه‌نویسی خواندن آن امر ضروری است.

آنتیگون (۲۲) - انتشارات نی