دفتر اب رنگ

168,000 تومان

دفتر اب رنگ

  • جلد زیبا
  • کاغذ مقاوم
  • سیمی
توضیحات

دفتر اب رنگ 

ویژگی های یک دفتر نقاشی خوب برای رنگ آمیزی:

کاغذ:

کاغذ مهمترین بخش یک دفتر است. زیرا اگر کاغذ کیفیت مناسبی نداشته باشد هنر نقاش به هدر می رود. اولین و مهمترین ویژگی یک دفتر طراحی، کاغذ آن است. پس در هنگام خرید به این نکته توجه کنید. زیرا هر کاغذی برای هر نوع نقاشی مناسب نیست. کاغذهای دفتر طراحی معمولاً همان کاغذهای ۸۰ گرمی هستند. اما برخی از آن ها دارای کاغذهای مختلفی مانند کاغذ کارتریج، کاغذ نی یا کاغذ آبرنگ هستند.
زمانی که نقاش می خواهد با مداد رنگی نقاشی کند، کاغذ کرافت پیشنهاد می شود. کاغذهای بریستول و فابریانو برای نقاشی سیاه توصیه می شود. یک نقاش آبرنگ باید کاغذی را انتخاب کند که بافتی ضخیم و متراکم داشته باشد تا جوهر از آن عبور نکند. و نقاش مداد رنگی به دفتری نیاز دارد که رنگ قلم او را به خوبی نشان دهد.
کاغذهایی با گرام بالاتر (بیش از ۲۰۰ گرم) انتخاب بهتری برای طراحی هستند. به خصوص در برخی از کاغذها از یکنواختی سطح آن کاسته شده و با ایجاد بافتی خاص سطحی متفاوت را برای کار حرفه ای تر فراهم کرده است.
کاغذهایی با بافت یکنواخت و صیقلی یا آنهایی که بافت کمتری دارند برای طراحی با مداد طراحی، مداد رنگی و رپید مناسب ترند. البته برای کار با رپید، قلمی و به طور کلی هر ابزار جوهری بهتر است از کاغذ کارتریج استفاده کنید.
کاغذهای کارتریج به دلیل تراکم بالا و بافت یکنواختی که دارند جوهر پخش نمی کنند و نتیجه ای منحصر به فرد برای نقاشی شما ایجاد می کنند و یکی از انتخاب های اصلی طراحان و تصویرگران حرفه ای هستند. این کاغذها نیز در وزن ها و انواع مختلف بافت یکنواخت و برجسته تولید و عرضه می شوند.
بنابراین با توجه به اینکه دفتر طراحی از کاغذهای مختلفی مانند کاغذ معمولی، کاغذ کارتریج، کاغذ مرطوب، کاغذ کرافت و در برخی موارد کاغذ مشکی تولید می شوند، تصمیم گیری در مورد نوع کاغذ متاثر از عملکردی است که از دفتر خود انتظار دارید.

نوع جلد و صحافی:

مدلی که بیشتر در کتاب های طراحی در بازار دیده می شود صحافی سیمی است. اما انواع دیگر صحافی مانند منگنه و ته دوخت نیز برای دفتر نقاشی استفاده می شود. یکی از مزایای صحافی سیمی این است که ۱۸۰ درجه باز می شود و از تمام فضای کاغذ استفاده می کند. اگرچه ممکن است در فرم صحافی عمودی کمی دست را آزار دهد و فضای کافی برای حرکت در گوشه وجود نداشته باشد، اما در فرم صحافی افقی که سیم ها از بالا هستند، این مشکل برطرف شده است.
جلد کتاب طراحی بسیار مهم است زیرا جلد محافظ نقاشی ها و طرح های شماست. هرچه پوشش سخت تر و مقاوم تر باشد، از کاغذهای داخلی محافظت بیشتری می کند. پیشنهاد ما در درجه اول دفتر نقاشی های پلاستیکی و جلد سخت و در نهایت جلد مقوایی است.
روکش های سخت تر علاوه بر اینکه محافظ خوبی برای کارهای شما هستند، هنگام استفاده از دفتر در موقعیت های مختلف، تکیه گاه خوبی برای دست شما نیز هستند. پس اگر از تخته شاسی و کاغذ برای طراحی و نقاشی استفاده نمی کنید، بهترین انتخاب برای شما دفاتر با جلد گالینگور است

ابعاد و اندازه ها:

دفتر نقاشی در اندازه های مختلف و برای کاربردهای متفاوت تولید می شوند. برخی از این اندازه های استاندارد عبارتند از:

  • اندازه A3: بیشتر برای دانشجویان طراحی و مهندسی که می خواهند طرح ها و پلان های خود را در فضای کافی ترسیم کنند مناسب است.
  • سایز A4: بیشتر برای دانشجویان رشته طراحی لباس و هنر که نیاز به فضایی مناسب برای نمایش جزئیات طرح خود دارند مناسب است.
  • اندازه A5: بیشتر مورد استقبال دانش آموزانی قرار می گیرد که دوست دارند همیشه یک دفترچه برای الهامات و طرح های ناگهانی خود داشته باشند.

این سایزها جزو سایزهای اداری استاندارد هستند و موارد استفاده ذکر شده صرفا یک پیشنهاد می باشد. بهتر است در هنگام خرید بیشتر به کاربرد و نیاز خود توجه کنید.
سایز A3 بیشتر مناسب کسانی است که می خواهند فضای کافی برای طرح های خود داشته باشند، سایز A5 نیز برای افرادی که می‌خواهند کتاب طراحی را به راحتی با خود حمل کنند و سایز A4 که بین این دو است برای هنرجویان مناسب است و برای کسانی که می خواهند کتاب نقاشی را با کیف خود حمل کنند، مناسب تر است. در واقع می توان گفت که ابعاد دفتر نقشه کشی بر اساس نوع کاربری دفتر، سهولت حمل و نقل و ابعاد طرح های ترسیم شده تعیین می شود.

حمل و نقل
توضیحات تکمیلی
وزن نامعلوم
ابعاد نامعلوم
طرح

دختر

,

جنگل

نظرات (0)

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “دفتر اب رنگ”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

اطلاعات فروشنده

اطلاعات فروشنده

  • فروشنده: samanehfathi
  • نشانی:
  • هیچ ارزیابی یافت نشد!
محصولات بیشتر

شكمبارگی

120,000 تومان
بسیار عجول، بسیار حساس، بسیار گرانقیمت، بسیار حریصانه، بسیار زیاد. اگر تمام این معیارها را به همراه شیفتگی افراطی و علاقه مفرط به منظور تشخیص گناه و گناهکار به کار ببندیم بر ما روشن می‌شود که گرچه از ظواهر امر پیداست که شکمبارگی کم‌ضررترینِ گناهان است، اما احتمال می‌رود فراگیرترینشان باشد. دقیقاً به سبب علایق افراطی‌مان، شیفتگی‌مان به چشیدن جدیدترین غذاها در مدرن‌ترین و گرانقیمت‌ترین رستوران‌ها و ترس وسواس‌گونه و ظاهراً متناقضمان از چاق شدن می‌توان چنین نتیجه گرفت که ما به فرهنگ شکمبارگان دچار شده‌ایم.
اگر شکمبارگی حقیقتاً گناهی کبیره باشد، کسی بین ما هست که گناهکار نباشد؟

زنان در روزگارشان (تاریخ فمینیسم در غرب)

460,000 تومان

معرفی کتاب زنان در روزگارشان (تاریخ فمینیسم در غرب)

بسیاری موج اول فمینیسم را در ارتباط با پیشرفت‌های فکری و اقتصادی قرن نوزدهم، به‌ویژه لیبرالیسم و انقلاب صنعتی می‌دانند و بر این نظر تأکید دارند که انقلاب صنعتی با کشاندن کار به خارج از خانه و دادن اوقات فراغت به زنان طبقهٔ متوسط، فرصت عملی شدن آن ایده را فراهم کرد. در واقع با انقلاب صنعتی جنبش بورژوازی غرب استثمار نیروی کار زنان و دختران جوان را در پیش گرفت و کار سخت و طاقت‌فرسا در کارخانه‌ها و کارگاه‌ها را علاوه بر کار منزل به آن‌ها تحمیل کرد. باید عجله کنیم، چون به خانه که می‌رسیم، کارمان تازه آغاز می‌شود؛ چیزهای زیادی ما را فرا می‌خوانند، کاش ده تا دست داشتیم و به کارشان می‌گرفتیم. کودک را با نهایت مراقبت می‌خوابانیم و همه چیز را برای آمدن تو آماده می‌کنیم: تو غذایت را می‌خوری و بی‌درنگ به رختخواب می‌روی، و تا روز بعد تن و بدن خود را می‌آسایی. اما ما! افسوس! خواب خوشی نخواهیم داشت، چون کودک بیدار می‌شود و گریه سر می‌دهد، و روز بعد، با دمیدن سپیده‌دم، باز وقت کار در مزرعه است. کتاب حاضر با رویکردی علمی تاریخ جنبش فمینیستی را به تفصیل باز می‌گوید و ریشه‌های کهن آن را بازمی‌کاود.
زنان در روزگارشان (تاریخ فمینیسم در غرب) - انتشارات نی 

درآمدی انتقادی بر تحلیل سیاسی

250,000 تومان

معرفی کتاب درآمدی انتقادی بر تحلیل سیاسی

علایق و دغدغه‌های روزافزون نسبت به شناخت امر سیاسی ــ رویدادها، تحولات، فرایندهای کم‌وبیش سیاسی ــ رونق‌بخش بازار تحلیل‌های سیاسی پرشمار و گوناگون بوده است. هرساله بر کتاب‌ها و مقالاتی که موضوع و هدف آن‌ها، به‌نوعی، شناخت امر سیاسی است افزوده می‌شود. اهمیت فزاینده شناخت امر سیاسی از سویی، و پرشماری و گوناگونی سرسام‌آور این‌گونه آثار از سوی دیگر، این پرسش بنیادین را، که همواره دغدغهٔ سیاست‌پژوهان و علاقمندان سیاست بوده است، مطرح می‌سازد: تحلیل سیاسی معتبر چه ویژگی‌هایی دارد؟ کالین های استاد دانشگاه‌های معتبری مانند اِم. آی. تی، هاروارد و بیرمنگام و یکی از برجسته‌ترین نظریه‌پردازان و پژوهشگران این حوزه، می‌کوشد پاسخ مناسبی به این پرسش بدهد. برای انجام این مهم، او شماری مسائل بنیادی را شناسایی می‌کند که هر تحلیل سیاسی به نوعی با آن‌ها دست به‌گریبان است: تعریف امر سیاسی، مفهوم‌بندی قدرت، بحث ساختار/ کارگزاری، دگرگونی سیاسی، و جایگاه امر ذهنی در شناخت و تحلیل سیاسی در سراسر کتاب، کالین های پس از بیان مسائل بنیادی و بررسی رایج‌ترین مواضع معطوف به این‌گونه مسائل با استفاده از شکل، نمودار و جدول، موضع خود را هم بیان می‌کند. از آن‌جا که بسیاری از تحلیل‌گران سیاسی از موضع‌گیری شفاف نسبت به این‌گونه مسائل بنیادی طفره می‌روند، مطالعهٔ درآمدی انتقادی بر تحلیل سیاسی، هم برای نقد و ارزیابی تحلیل‌های سیاسی موجود به‌کار می‌آید، هم برای ارائه تحلیل سیاسی معتبر و مناسب. درآمدی انتقادی بر تحلیل سیاسی - انتشارات نی

اطلس تاریخی ایران (از ظهور اسلام تا سلجوقیان)

120,000 تومان

معرفی کتاب اطلس تاریخی ایران (از ظهور اسلام تا سلجوقیان)

کتاب حاضر اطلسی از تاریخ منطقه‌ی ایران است که از ظهور اسلام شروع می‌شود و با استیلای ترکان سلجوقی به پایان می‌رسد (قرون ۷ تا ۱۱ میلادی / ۱ تا ۵ هجری قمری). ایرانیان در این دوره‌ی مهم به بازتولید فرهنگ و تمدنی جدید می‌پردازند: عقاید و مذاهب ایرانی با اسلام درمی‌آمیزند و ادیان و مذاهب این منطقه را تا دوره‌ی کنونی پی می‌ریزند، فارسی دری در همین دوره تثبیت می‌شود و متفکران و ادیبان و فیلسوفان بزرگی که در این دوره ظهور می‌کنند، اساس آنچه را امروزه فرهنگ ایرانی می‌دانیم، پایه‌ریزی می‌کنند.
این کتاب اطلسی تاریخی است. بدین معنی که وقایع این دوره در قالب مجموعه‌ای از نقشه‌های تاریخی نشان داده می‌شود. هر نقشه نیز با متن نسبتاً کوتاهی همراه است که وقایع تاریخی مهم آن دوره را شرح می‌دهد. بدین صورت، بررسی تحولات مختلف این دوره از منظری کلی و در عین حال دقیق میسر می‌شود و با درک بُعد مکانی این‌ها، تداخل و تأثیر متقابل‌شان بر یکدیگر بهتر نمایان می‌شود.
رضا فرنود متولد ۱۳۴۳ در مشهد است، دکتری بیوشیمی را از دانشگاه پاریس گرفته است و هم‌اکنون پژوهشگر دارویی‌ ـ‌ بالینی در رشته‌ی قلب و عروق است.

زیبایی‌‌شناسی

320,000 تومان
مجلد پنجم دانشنامه فلسفه استنفورد، با عنوان زیبایی‌شناسی، با ترجمه جمعی از مترجمان تحت سرپرستی دکتر مسعود علیا، منتشر شد.
در این مجلد مدخل‌هایی با عناوینی نظیر زیبایی؛ هنر مفهومی؛ زیبایی‌‌شناسی امر روزمره؛ مفهوم امر زیبایی‌شناختی؛ فلسفه موسیقی؛ فلسفه فیلم و... ارائه شده که در آن‌ها به مباحث کلیدی و بنیادی در حوزه زیبایی‌‌شناسی و فلسفه هنر پرداخته شده است. در قیاس با مجلد زیبایی‌‌شناسی آلمانی که به صورت تفصیلی به شرح و بسط زیبایی‌شناسی نزد فیلسوفان آلمانی، نظیر کانت، هگل، هایدگر و گادامر، اختصاص یافته است، اثر به تازگی منتشر شده‌ زیبایی‌شناسی به صورت موجزتر مفاهیم اساسی و نظریات مهم در فلسفه هنر را معرفی کرده است.   در این کتاب می‌خوانید:
  • تعریف هنر
  • زیبایی
  • هنر مفهومی
  • دست ساخته
  • زیبایی‌شناسی امر روزمره
  • مفهوم امر زیبایی‌شناختی
  • تاریخ هستی‌شناسی هنر
  • فلسفۀ موسیقی
  • فلسفۀ فیلم
  • فلسفۀ هنر دیجیتال
  • زیبایی‌شناسی اگزیستانسیالیستی
  • زیبایی‌شناسی فمینیستی
  • زیبایی‌شناسی گودمن

فلسفۀ هنر رایانه‌ای

21,000 تومان
فلسفۀ هنر رایانه‏ای،کتابی کوچک با ایده‏ای بزرگ است: اعلام موجودیت و تبیین گونۀ هنری جدیدی با عنوان «هنر رایانه‏ای».
این گونۀ هنری چیست و چه ویژگی‏هایی دارد؟ آیا ارزشمند است؟ تفاوت آن با هنر دیجیتال چیست و چگونه از امکانات رایانه در آفرینش آثار هنری بهره می‏گیرد؟ این‌ها اصلی‏ترین پرسش‏هایی هستند که کتاب می‏کوشد، با ارائۀ نمونه‏های فراوان، پاسخی درخور برای آن‌ها عرضه کند. نویسندۀ کتاب، با اتخاذ روشی تحلیلی، پس از توضیح مفاهیم بنیادین «هنر رایانه‏ای» به تعریفی جامع از آن می‏رسد و تلاش می‏کند آن را در قالب نظریه‏ای منسجم سامان دهد. دومینیک مک‏آیور لوپس، معاون دانشکده ادبیات و علوم انسانی؛ دانش‏پژوه ممتاز دانشگاهی و استاد صاحب کرسی در گروه فلسفۀ دانشگاه بریتیش کلمبیا است که تاکنون کتاب‏ها و مقالات فراوانی را در زمینه زیبایی‏شناسی و فلسفۀ هنر تألیف کرده است. مک‌آیور لوپس در این کتاب نشان می‌دهد که هنر رایانه‌ای برخی اصول بنیادین شیوه‌های سنتیِ تفکر درباره هنر و آفرینش را به چالش می‌کشد و می‌گوید برای فهم این گونه هنری باید ایده‌هایی چون «تعاملگری» و «کاربر» را در مرکز توجه قرار دهیم.